1.有关诗歌的论文（600~800字）
诗歌的大道是生活
诗从自然和个人生活元素出发，也从时
代特征和精神经验出发，诗歌中有一种东西
叫穿透力，它穿透人生、现实、时代。这种穿透
力的东西非常重要，那些能够穿透社会时代、
历史时空总和的作品，是诗人所梦想的，它具有博大的力量，但这种穿透力建立在整个人
生与时代光亮的跳动之上，所以需要博大的
人格与丰富的阅历，否则，就是虚假的视野，
难以实现对巨大时空的征服。
于我而言，我仅能努力的是返回到一个
人在自己的生存环境中生活的直观面目、本
来面目，让自己努力去获得关于当下的生命
力的更为清晰的体验。个人生活是唯一真实
的体验，写作不能贬低当下的直接生存体验，
它保存或者说汇聚了可以领悟的现存时刻。
接近于诗的本质只有一种，理解自己的生活，
植根于生活的直接真切感受，而在这个层面
上，我一直以为诗歌的写作是有边界的，时间
的边界和空间的边界，也就是人生的边界，人
生等同于体验“我在”的时间和空间的某种方
式。很多时候，我对自己写作行为的认可只能
在我生存的时间之内，在我存在的历史状态
之内，前在的历史和生活与我无关。我有时非
常强烈的感到，我的诗歌无法传达在我人生
之前的信息，我觉得那会让我失去“我”的本
真性。我尚未拥有感知的资质去配合无限的
时空，所以，我无法挑战无限性，我的诗歌视
域仅仅在这里，现世、现在、现存。
人生而被赋予了时间上的短暂性和空间
上的有限性，这是一个非常实际的困境，从这
个实际的困境出发，在当下的世界环境中去
寻找自我，去体验人生的种种可能性与风险，
去达到体验的极值，这可能就是人生的最大
可能。而写作的视域就是时间和空间的视域，
一个人的最大可能只能就他在这个世界的存
在而言，这是最客观、最可靠也是最诚实的。
基于此，我认可诗歌写作的最大视域是个人
史的写作，有限的时间和空间范畴最终支配
了我们的人生，也支配了我们的写作。我以
为，当那些写下的作品永恒的时候，并不是说
作品的时空获得了无限外延，而仅仅是这个
作品的震撼力非常强大，它强大得足以使那
个时空状态停滞了。
把诗歌落实到自己的人生之中，把自己
的身份回归或者说降低到自我的真实存在上
来，诗就成为我们处于正常状态的视觉、听觉、触觉、感觉，就是我们看到的世界本来的样
子，或者，就是这个世界呈现给我们的样子。接
受这个世界呈现给我们的样子，才能回应现代
生活加之于我们的各种各样新的多样性体验，
才能传达我们对于当下世界的感受能力，我以
为这是非常重要的，如果不能抵达当下生活的
本质，又怎能抵达今日诗歌的本质。
当然，诗歌的写作不在任何文学范式之
下，我这样说也是多余的。
2.求一篇关于诗歌欣赏/鉴赏的论文
现代诗歌鉴赏论文现代诗歌鉴赏五步的浅议相对古体诗歌而言，现代诗歌以其手法之多样、表现力之丰富和意境之高远而似乎更难教学，这成了很多教师颇为棘手的难题。
然而，我们也相信，百仞之山，取之有道，凡事都应有其行之有效的途径。本文中，笔者拟就现代诗歌教学的做法方面，谈几点自己的体会。
我以为，现代诗歌教学应走好以下“五步”。第一步，以相关背景为依据，把握解读诗歌的切入点初中教材中所选编的现代诗歌大都是篇章不长，文词明白，学生比较容易看得懂，正因为这样而往往就容易只读到它的表层，而忽略它内涵的一些东西。
要让学生能够解读诗歌的内涵，就必不可以少地对作品背景的了解——这是能否正确解读诗歌思想的关键。藏克家《有的人》（——纪念鲁迅有感），是一首优秀的现代短诗，诗中的对比是浅显易见的，诗中相对的两种人也是浅显易懂的，但对诗中两种人的行为和精神实质如果没有一定的“已知”来作为教学铺垫，就不是那么容易把握了。
所以，课前就务必先让学生尽可能充分地了解关于鲁迅的一些情况，诸如其生平经历、作品解读、世人评价等等。于课间，尚未读文，即可集中从“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”中激发起学生对鲁迅精神的景仰。
有了这个情感铺垫，教师辅之讲述作者创作此诗文的背景，教学这首诗歌就有个良好的开端了，学生对了解诗中两种人对人民的态度、对人生的目标、对社会的影响以及人们纪念鲁迅的意义就有了很好的依据。同样，郭沫若《天上的街市》虽然充满浪漫色彩，但如果没有对中国“五四”过后那“冷酷如铁！黑暗如漆！腥秽如血！”的黑暗现实的了解，没有对郭沫若当时极大的愤怒、苦闷与感伤的了解，学生就很可能只读到诗中表层的美丽而很难从诗中解读出他对当时黑暗现实的不满、对自由幸福的追求和对理想世界向往。
“好的开始是成功的一半”，有了有关背景作铺垫，对帮助学生理解作者的创作意图、诗歌中形象及思想的把握都起着很大的作用。但这只是个开端。
现代诗歌教学的重头戏还在于诗文的品读过程。（ 文章阅读网： ）第二步，以诵读为依托，欣赏诗歌的语言美诗歌是语言艺术的尖端。
现代诗歌的语言精炼、形象、富有音乐美。余光中《乡愁》：小时候，乡愁/是一枚/小小的邮票，我/在这头，母亲/在那头。
长大后，乡愁/是一张/窄窄的船票，我/在这头，新娘/在那头。后来啊，乡愁/是一方/矮矮的坟墓，我/在外头，母亲啊/在里头。
而现在，乡愁/是一湾/浅浅的海峡，我/在这头，大陆/在那头。诗歌句式均匀整齐，回旋往复，一唱三叹。
指导诵读时，非但要学生读准字音节奏，且要吐字清晰，轻重缓急，抑扬顿挫，把作者用音乐般的语言表达的对祖国和祖先的深深眷恋之情“唱”出来。虽是此，由于每个学生的审美角度与表达方式都不尽相同，诗歌诵读就应允许个人对其节奏与韵律有不同的理解，应鼓励学生用自己最得意的方式来诵读，而不可“框”在一个规定的架子里遭受折腾，造就矫揉造作的“异口同声”和“整齐”，有折人性。
贺敬之《回延安》中“杜甫川唱来/柳林铺子笑，红旗飘飘/把手招。白肚子手巾/红腰带，亲人们迎过延河来。
满心话/登时说不出来，一头扑在/亲人怀”其中的激动、喜悦，任由学生读得激昂强烈、一泻千里；《桂林山水歌》中“招手相问/老人山，云罩江山/几万年？——伏波山下/还环洞，宝珠久等/叩门声……”这仿佛道不尽的沧桑历史和漫长历史中的感慨，任由学生读得低沉舒缓，犹如山间潺潺溪流……诵读是赏析诗歌的重要依托，是诗歌意境解读的物质条件。《乡愁》中，那承载着诗人小时候依恋母亲安慰的“小小的邮票”、承载了诗人对爱人相思和依偎的一张“窄窄的船票”、割断了诗人和母亲相见的一抔黄土，和象征着中华古老民族深深伤痕的“浅浅的海湾”，以及“这头”与“那头”沉重的分离，都是在诵读的基础上显现出来的。
有了这个基础上，再将学生引向诗歌的赏析。第三步，以情感为主线，体会诗歌深层的意蕴可以这么说：没有感情就没有诗歌。
作者的感情体现在诗歌里，诗歌的感情包含在字里行间。还以余光中《乡愁》为例：那“小小的邮票”承载了诗人小时候的依恋，在互通音讯中诗人获得了母亲的安慰；那“窄窄的船票”承载了诗人对爱人的相思和依偎，在往来中，诗人填补了感情的缺口；那一抔黄土割断了诗人和母亲的相见，诗人的心灵将归往何处？……诗人的这些浓烈的情感，无不在诗中的“斜、“窄”、“矮”、“浅”之间得到反衬。
教学中要引导学生在诵读的基础上，体味作者从字里行间凸现的跌宕的情感波澜，体味诗词深层的意蕴。要指出的是，诗歌既是“言志”、“言情”的载体，其语言内涵必是丰富复杂的，所谓“诗无达诂”，那么在解读其中的“志”与“情”就应允许我们在“体情”上有主观的见地。
清代的王夫之就说过：“诗人以一致之思，读者各以其情而自得”，现代诗歌教学的鉴赏品味应建立在学生自我思考的基础上，使“诗人心中之诗”最终成为“我心中之诗”。诗歌教学中，要特别重视学生根据自己的生活经验对诗歌内涵的与众不同的。
3.教学论文《关于小学古诗词教学的几点思考》
小学古诗词教学的几点思考 古诗词是中国五千年历史文化的瑰宝。
古诗词在小学语文教材中也占有一定的比例。如何进行古诗词教学，笔者有一些体会。
一、激情导入，激发诗趣 1. 朗读导入。朗读不仅能培养人的语感，也能给人带来心灵上的震撼，它是一种心灵与文本的沟通，也是情与诗意的完美交融。
如果在上课之初，以美的朗诵开场，首先给学生一种独特的审美感受，学生就会情不自禁地随着诗词的情感波动而心动，随着朗诵语调的抑扬而情涌。学生只有在欣赏和陶醉中才能产生强烈的学习欲望。
朗读内容可以是学过的古诗词，也可以是与要学内容相关的古诗词。描绘春景的，思念亲人，思念家乡的，表达爱国热情的，写花的，写草的，写月的……小学生能吟诵许多首，教者只要引导及时到位，就能收到效果。
如教学《江南春》时，可让学生回忆描写春天的诗句，让学生背诵《春晓》，当一首首优美的诗句从学生口中流出，他们也融入春天的美景中了。 2. 画面导入。
苏轼曾评王维的诗：“诗中有画，画中有诗。”教学古诗词时，可以用图画导入新课，增强直观感。
小学教材编者根据学生的身心特点，在每首诗篇中都配上一幅精美的插图，这些插图都能抓住诗中情景，引发学生联想。教学前展示这些插图，让学生从插图中产生学习兴趣，也不失为一种方法。
如古诗《村居》的教学，插图是一幅美丽的春色图，画中孩子们放风筝的天真烂漫情趣尤能激发学生的表达欲望，从而引发学诗兴趣，顺利地进入古诗的学习中。 3. 诗词导入。
即以熟悉的古诗词句导入新篇学习。每位小学生头脑中都储存有一定的古诗词，有些学生在一年级时就能背诵许多古诗句，虽然他们对背诵的古诗词内容并不太理解，但潜意识中总有一种或模糊或粗浅的认识，这种认识在学习相关篇目时就会不自觉地涌现出来。
如在教学张志和《渔歌子》这首词时，请学生背诵胡令能的《小儿垂钓》进行对比，都是讲钓鱼的，但张志和的钓鱼与小儿的钓鱼有什么本质的区别，同样写钓鱼，风格差异较大，由小儿的天真引出张志和的失意，强烈的落差能引发学生探究的兴趣。 4. 故事导入。
古诗词虽然来源于生活，但是学生离古诗词作者的生活非常遥远，要想让学生一下子就进入古人的世界是不可能的。而故事导入应是一种切合实际的方法，因为没有哪位小学生会抵触新奇有趣的故事。
其实只要教师用心，每首古诗词都蕴含一个生动的故事。如果用古诗词的故事导入，就能很快将学生的注意力吸引进去。
如《石灰吟》《春晓》《清平乐?村居》等古诗词，或本身就是一个生动有趣的故事，或在作者的背后藏着一个动人的故事，只要给学生充分的预习准备，让他们搜集相关的资料，进行充分的交流，学生说不定就会对新学的诗词有独到的见解，对诗词背景的认识也会更加深刻。 二、吟出韵律，吟出深情 1. 吟出韵律。
押韵好的诗词，读起来铿锵有力，产生一种回环往复的感觉，这就是韵律美。不同的诗词作品，有不同的押韵，会形成不同的气氛，传达出不同的情感。
我们朗读诗词，也应将诗词独有的韵律美传达出来。只要我们稍加留心，就会发现一般古诗词都有明显的韵味。
如《清平乐?村居》中的“草”“媪”“好”，都押“ǎo”韵，读起来顺畅自然。这样的例子很多。
如今许多古诗词已被谱成优美的歌曲，学生可以在学习过程中吟唱。学生在吟唱过程中会产生特别的美感，也在无形中增强了学习兴趣和记忆能力。
只要教师善于设计，用心组织，诗词的教学其实也能达到诗情画意般的音乐境界。 2. 吟出深情。
诗词是一种最适宜朗读的文学形式。它的基本特点就是有强烈的感情、丰富的想象、深邃的意境、优美的韵律。
因此，我们朗读时，就应该通过丰富的想象，再现诗人词人的感情。诗词是抒情艺术，无论是抒情诗词，还是叙事诗词，甚至哲理诗词，只要是成功的作品，里面必定奔涌着作者澎湃的激情，蕴含着作者的缕缕情思。
无论是思念家乡、亲人的《静夜思》《九月九日忆山东兄弟》，还是表达朋友情深的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《别董大》，抑或是托物言志的《石灰吟》《墨梅》等，都深藏丰富的情感。教师要善于指导学生走进作者心境，把握住作者的情感脉搏，让自己的思想和诗人、词人的思想融为一体。
这样，朗读者才能与作者产生共鸣。 三、明白诗理，升华诗意 1. 找诗趣。
学习散文我们喜欢引导学生找出“文眼”，其实古诗词也有“眼睛”，只要在学习过程中找到它，就能顺利把握情感基调，悟出作者的思想精髓。“眼睛”是诗词的中心，是诗人要表达的“诗理”。
“理”其实是和“趣”相连的。有时我们在引导学生进入诗词意境时，会让他们无形中享受到一种乐趣。
在诗人营造的趣味中习得其意，进得其境，显得顺畅自然。如辛弃疾的《清平乐?村居》一词，向我们描绘了富有乡村田园气息的情景。
词中的一户人家二老融洽，孩子孝顺，老有所养，少有所事。这首词只要细细玩味，我们就会发现“趣味”无穷。
“醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪”的亲切与温馨，“最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬”的可爱活泼，都融于一个“醉”字中，“醉”字就是“词眼”，字里行间也无。
4.有现代诗歌鉴赏论文
现代新诗，是在继承发扬民歌和中国古典诗歌的优秀传统的基础上，借鉴吸收西方诗歌的表现形式、表现手法而逐渐发展形成的。
具有形式自由、韵律灵活、自然清新的特点。新诗采用了自己独特的语言表达方式（“诗家语”），它高度凝练，大幅跳跃，富有暗示性。
“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情，沿波讨源，虽幽必显。”（刘勰《文心雕龙?知音》）刘勰的这段话告诉我们，作家诗人创作时，是先有了情思抒发的冲动，再发而为文辞形成作品，读者必先通过文辞才能了解作品传达的情思。
这样，由文辞入手，去解读作品，发幽探微，即使是隐微的内容，也会使它显露出来。因此，在阅读鉴赏现代诗歌时，就必须把握其语言特点，从解读诗歌语言入手，进而探究诗歌的意蕴和思想内涵。
现代诗歌冲破了旧体诗的格律束缚，语言趋于口语化、散文化，其语言与散文的距离缩短，但仍具有自己的特点。 第一，语序倒置。
诗人为了强化某种情感，或由于叶韵、节奏和换行的需要，往往要调整语序。如杜运燮《秋》：“连鸽哨也发出成熟的音调，/过去了，那阵雨喧闹的夏季。”
这里的“过去了，那阵雨喧闹的夏季”就是“那阵雨喧闹的夏季过去了”的倒置。这样写，突出了夏季过去的时间意识。
再如，席慕蓉的《一棵开花的树》：“如何让你遇见我，/在我最美丽的时刻 为这/我已在佛前求了五百年/求它让我们结一段尘缘。”这里的“如何让你遇见我，/在我最美丽的时刻”，就是“如何让你在我最美丽的时刻遇见我”的倒置，诗句突出了“如何让你遇见我”的迫切心情。
明乎此，在解读诗歌的时候，要善于将倒置的诗句还原，以便于把握诗歌的内容。同样，台湾诗人纪弦的《你的名字》中第一节“用了世界上最轻最轻的声音，/轻轻地唤你的名字每夜每夜”两句，将“每夜每夜”置于“轻轻地呼唤你的名字”之后，强调了“轻轻地呼唤”之意。
第二，成分省略。日常表达中，句子的成分不能随意地省略，必备的成分必须交代清楚。
而在诗歌中，为了使表达更凝练，更简约，使诗句更硬朗、更坚实，往往省略一些成分，让读者去体味，去填补诗句的空白。第三，词性转变。
诗歌中为表情达意的需要，而临时改变词性，是很常见的现象。 现代诗”名称，开始使用于1953年—纪弦创立“现代诗社”时确立。
现代诗的含义： 1.形式是自由的 2.内涵是开放的 3.意象经营重于修辞。 “古典诗”与“现代诗”的比较：“诗”者皆为感于物而作，是心灵的映现。
“古典诗”以“思无邪”的诗观，表达温柔敦厚、哀而不怨，强调在“可解与不可解之间”；“现代诗”强调自由开放的精神，以直率的情境陈述，进行“可感与不可感之间”的沟通。现代诗的特点* 有高度的概括性、鲜明的形象性、浓烈的抒情性以及和谐的音乐性，形式上分行排列。
现代诗潮的十大流派 * 现实主义 * 唯美主义 * 象征主义 * 新浪漫主义 * 意象主义 * 未来主义 * 表现主义 * 超现实主义 * 后现代主义 * 具体主义 现代诗的发展中国现代诗也可以分为两个相对独立的阶段： * 中国现代诗歌：二十世纪上半叶以前的诗歌称为中国现代诗歌 * 中国当代诗歌：二十世纪下半叶以后的诗歌称为中国当代诗歌 第一步———把握各类诗歌的特点 这里重点谈谈古典诗歌鉴赏。应从掌握律诗、绝句的基本格式和特点入手，至少弄清什么是七律、五律，什么是七绝、五绝；什么时候押韵，什么时候可不押韵；律诗共有几联，哪两联要求对仗；绝句的第3句为什么一定不押韵；律诗与绝句和文章一样，都有起承转合，怎样看。
再如词，在什么地方押韵；怎样区分上下阕；词的特点是长于抒情。另外，曲的特点往往比较通俗，相对于诗词来说，要好理解些，熟练掌握了这些，第一步就走出去了。
第二步———了解诗歌常用的手法并细心体味意境 诗歌的形象性与抒情性是要借助各种艺术手法来表现的，常用的手法分为两类：表现手法与修辞方法。 表现手法有衬托，包括正衬与反衬，有象征，有托物言志，有写景状物，有直抒胸臆，有借景抒情，有情景交融等等。
这些手法是你在理解内容、体味意境时所感受到的，比较宽泛，比较虚，了解和掌握起来难度较大。修辞手法有常见的对偶，包括正对、反对、流水对、自为对、错综对等，有比喻、比拟、夸张、排比、反复、设问、反问等，这些难度不大，这一步也要走好。
第三步———了解并熟悉出题人的思路 孙子兵法云：知彼知己，百战不殆。当我们浏览近几年的高考题时就会发现，诗歌鉴赏题往往是选错误的一项，这说明出题人在有意降低试题难度。
另外，他们命题的手法及思路常常采用“张冠李戴，无中生有，无限夸大，判断绝对”等一系列障眼法，为考生设置一个个小陷阱，令你稍不留神就上当。所以要熟悉思路，做到心明眼亮。
第四步———慎重选择练习题 面对潮水般的诗歌鉴赏题，考生应慎重选择。内容过于含蓄，背景过于模糊，用词过于生僻艰涩，超出学生理解能力的题不做，以免做多了失去信心；过于浅显，一看就会，没有训练价值的题不做，以免浪费时间；诗歌本身存在理解争议的题也不要做，以免搞乱了头脑。
我们要在老师的指导下，多做一些难度适中，质量。
5.如何进行现代诗歌教学
今天听了一位优秀教师执教的现代诗，热闹的课堂气氛后，是我的茫然。学习内容是现我国著名现代诗人王家新的《在山的那边》。
诗歌分为两个部分，第一部分回忆自己童年时候翻山看海的经历，第二部分写了自己成年后的感悟和信念。
诗歌教学不同于一般课文教学，上好它还真不容易。
执教的周老师很优秀，多次在市区内上过研讨课、展示课。教学时，她主要通过“读”“品”“赏”来引导学生走进文本。
课始，她通过自己的配乐范读，把学生带到了课文之中，然后就是学生自由读，，接下来引导学生发现诗歌的形式特点，分为两个部分。开始环节都还不错，多读是学习诗歌的“法宝”。
生：是在翻越了无数座山之后看到海的。
生：不一样。
生很快知道童年想看的海是现实中的大海，但对成年之后的海，却一下子无从说起
师：讨论一下，看看书。
学生从书中找到了“用信念凝成的海”。教师接着引导，让学生说出“海“象征理想，无数的山象征艰难困苦，最后老师小结，这就是这首诗的一大特点，用象征手法表达自己内心感受。
现代诗不比一般课文，语言凝练是它的特点，用词用典也与一般文章不同，每个文字背后都掩藏着作者的“心”。它的教学应该有它的特点。
第一，读是现代诗教学的主要手段。现代诗跟一般课文的文字表述有些不一样，节奏感、韵律感很强。教学初，就应该让学生读通读熟诗句，还要读出特有的节奏感，在读中初步感知诗句内容和情感。
第三，学诗还应该学会调用学生的生活体验，来体会诗句情感。一切“诗语”皆情语，现代诗的意蕴都比较深远，用词用典的现象比较常见，所以没有学生的生活体验参与学习，学生只会在教师的引导之下感悟着老师的感悟。
比方这首诗，在讲诗人小时候没看到海的沮丧、失望时，教师不能只就诗句内容去硬性感悟，更多的是要学生去探究，去唤醒学生的生活经历。不然学生口里的“沮丧”“失望”只是一个心情符号，激不起他们内心的感受，没有情感体验的词语是没有温度的。教师在教学时可以让学生回忆自己爬山的经历，去感受辛辛苦苦爬上山顶却没见到大海的沮丧，这时候的品读，情感就会更深一层，学生会用自己的亲身经历来“印证”诗句内容和情感。
第四，现代诗的教学不能简单地靠一再的读去体会情感，因为凝练的语言会让学生找不着感觉，所以读诗时，教师还有必要引着学生去“消化”诗句的语言，把这些词语变成学生生活的写照，这样，学生在读诗的时候才会自觉用自己的经历去印证诗句的内涵，读出自己的感悟。像这首诗，引导学生学习第二部分时，一定要把文字“无数座山”变成学生生活中的重重困难，只有在这种情境下的，才会知道“信念”的重要性，才会在心中营造起那片“用信念凝成的海”。
第五，现代诗的学习还需要积累，建议在教学过程中，通过多次的读，帮助学生积累诗句。真正领悟诗歌意境是需要具体情境的，积累有助内化，说不定某一个生活情境中积累的诗句就会脱口而出，通过它来表达自己的情感。
所以，学现代诗，不是学内容，也不是学知识。更重要的是一种文化的积淀，是一种情感的积累。
这样的教学可以收到以下效果：首先，让学生经历了读诗的过程，懂得欣赏诗歌要领会艺术形象所蕴含的意味。第二，了解读诗的方法：结合背景，结合自己生活体验，想象诗歌描写的意境，把意象具体化，体现诗歌的形象性。第三，初步感受到诗都是有意象的，表现手法用多种形式，如：
用典、想象、烘托、渲染、象征、对比、托物言志等
6.怎样教学古诗词 论文
开学伊始，教学完第五课古诗词，我想谈一谈，自己对古诗词教学的一些浅薄看法.
古诗词教学要充分相信学生的学习能力.教师不要讲太多，甚至包办代替，不要在学生还没有理解的情况下，大量地抒发自己的理解与感悟.这样做，可能填塞了学生自主探究的空间.我们教学要鼓励学生自主学习，合作交流，鼓励学生通过注释来理解，借助插图来理解.
教师不要失去引导之责.虽然要相信学生的学习能力，但是不意味着教师可以放弃引导的责任.四年级学生，对古诗词的理解程度有很大差异，很多小朋友认为知道了每个字或词的意思，就是懂了古诗词了.对此，我们有必要进行一定的引导.如三首古诗词教学均有教师提问的环节，这就是一种引导.这个教师提问，除 了检验学生的学习程度外，主要是引向学生对古诗词有更深的理解，而不是默认学生仅仅停留在孤立字词的理解上，停留在呆板的表面意思上.