1.求《采桑子》诗词及鉴赏
采桑子·时光只解催人老 时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。
梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声？ 鉴赏 此词以轻巧空灵的笔法、深蕴含蓄的感情，写出了富有概括意义的人生感慨，抒发了叹流年、悲迟暮、伤离别的复杂情感。全词感情悲凉而不凄厉，风格清丽哀怨，体物写意自然贴切，是晏殊词中引人注目的名篇之一。
起首二句把时光拟人化，暗含“多情自古伤离别”和“思君令人老”双重含义。“多情”二字，总摄全篇。
三、四两句写词人感时光易逝，怅亲爱分离，心中的烦恼无可化解，只好借酒浇愁，然而不久便又“泪滴春衫”，可见连酒也无法使自己暂时解脱。 下片先写不眠，次写惊梦。
西风飒飒，桐叶萧萧，一股凉意直透人的心底。抬头一看，窗外淡淡月色，朦胧而又惨淡，仿佛它也受到西风的威胁。
“好梦频惊”写每当希望“好梦”多留一霎的时候，它就突然破灭了。而且每当一回破灭，现实的不幸之感就又一齐奔集而来。
此时，室外的各种音响，各样色彩，以及室中人时光流逝之感，情人离别之痛，春酒易醒之恨，把刚才的好梦全都打成碎片了。这里，“好梦频惊”四字为点睛之笔，承上启下，把室中人此际的感受放大成为一个特写的镜头，让人们充分感受其中沉重的分量。
“何处高楼雁一声”写室中人沉抑的情绪正凌乱交织之中，突然飞出一声高亢的哀鸣。这一声哀厉的长鸣，是如此突如其来，使众响为之沉寂，万类为之失色。
这是孤雁的哀唳，响彻天际，透入人心，它把室中人的思绪提升到一个顶峰了。这一声代表什么呢？是感觉秋已经更深吗？是预告离人终于不返吗？还是加剧室中人此时此地的孤独之感呢？不管怎样，它让人们想得很远、很沉，一种怅惘之情使人不能自已。
综上，此词上片概述时光之无情，下片写春去秋来，触景生情，相思难禁。词中“长恨离序”、“好梦频惊”等句，用意超脱高远，表现了一种明净澄澈而又富于概括意义的人生境界。
2.采桑子 辛弃疾 诗意
1. 此词通篇言愁，上片描绘出少年涉世未深却故作深沉的情态，下片写出满腹愁苦却无处倾诉的抑郁，通过“少年”时与“而今”的对比，表达了作者受压抑、遭排挤、报国无门的痛苦之情。全词突出地渲染了一个“愁”字，以此作为贯串全篇的线索，构思精巧，感情真率而又委婉，言浅意深，令人回味无穷。
2. 《采桑子辛弃疾》又称丑奴儿·书博山道中壁，是宋代大词人辛弃疾被弹劾去职、闲居带湖时所作的一首词。
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道天凉好个秋！
3. 注释：
①又名《采桑子》，四十四字，平韵。
②博山在今江西广丰县西南。因状如庐山香炉峰，故名。淳熙八年（1181）辛弃疾罢职退居上饶，常过博山。
③强说愁：无愁而勉强说愁。 ④李清照《凤凰台上忆吹箫》：“多少事，欲说还休。”
4. 译文：
年少时不知道什么是愁，喜欢在新作的词里强说忧愁的感觉。而到了今天尝尽了忧愁的滋味，想说还是没有说出来，只是说秋天真是凉爽啊。
3.宋词《采桑子》
【采桑子?欧阳修】【群芳过后西湖好，狼藉残红。
飞絮蒙蒙。垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去，始觉春空。垂下帘拢。
双燕归来细雨中。】【译文】 百花过后的暮春，西湖风景依然美好，凋残的落红，任游人踏得狼藉遍地，漫天飘飞的柳絮迷迷蒙蒙，垂柳的枝条纵横交错，整日里暖风融融。
喧闹的笙歌散尽，游人离去，笙箫歌声也渐渐静息，顿觉一片空寂，又仿佛正需要这份安谧。回到屋中，我垂下窗帘，一双燕子穿过细雨蒙蒙，翩翩回到巢中。
【赏析】 这首词写颖州西湖暮春景色，抒发了作者寄情湖山的闲淡自适的胸臆。格调清丽明快，平易自然。
上片描写群芳凋谢后西湖的恬静清幽之美。 首句是全词的纲领，由此引出“群芳过后”的西湖景象，及词人从中领悟到的“好”的意味。
“狼藉”、“飞絮”二句写落红零乱满地、翠柳柔条斜拂于春风中的姿态。以上数句，通过落花、飞絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡远的暮春图景。
作者通过热情赞扬残春之美，写出退居时闲适、恬静心情。 下片写游人散去，西湖显得格外幽静，“游人去始觉春空”，点明从上面三句景象所产生的感觉，道出了作者的复杂微妙的心境。
“始觉”是顿悟之辞，这两句是从繁华喧闹消失后清醒过来的感觉，繁华喧闹消失，既觉有所失的空虚，又觉获得宁静的畅适。 “春空”二字创造出空旷、寂静、闲适的意境。
结句“双燕归来细雨中”，意蕴含蓄委婉，以细雨衬托春空之后的清寂气氛，又以双燕飞归制造出轻灵、欢娱的意境。“双燕归来”暗喻了欧阳修的退居颖州，身心获得了官场没有的自然闲适，在寂寞之中让燕子软语呢喃与其作伴聊以慰藉的心境，表达出作者恬适淡泊的胸襟。
首句说的“好”即是从这后一种感觉产生，只有基于这种心理感觉，才可解释认为“狼藉残红”三句所写景象的“好”之所在。 这首词通篇写景，不带明显的主观感情色彩，却从字里行间婉曲地显露出作者的旷达胸怀和恬淡心境。
作者写西湖美景，动静交错，以动显静，意脉贯串，层次井然，显示出不凡的艺术功力。【采桑子?欧阳修】【轻舟短棹西湖好，绿水逶迤，芳草长堤，隐隐笙歌处处随。
无风水面琉璃滑，不觉船移，微动涟漪，惊起沙禽掠岸飞。】【译文】 西湖风光好，驾轻舟划短桨多么逍遥。
碧绿的湖水绵延不断，长堤上花草散出芳香。隐隐传来的音乐歌唱，像是随着船儿在湖上飘荡。
无风的水面，光滑得好似琉璃一样，不觉得船儿在前进，只见微微的细浪在船边荡漾。被船儿惊起的水鸟，正掠过湖岸在飞翔。
【赏析】这首词是作者晚年《采桑子》组词中的一首。它以轻松淡雅的笔调，描写泛舟颖州（今安徽阜阳）西湖时所见的美丽景色。
全词色调清丽，风格娟秀，充满诗情画意，读来清新可喜。 词的上片，轻舟短棹，一开头就给人以悠然自在的愉快感觉。
以下数句展开了一幅美丽的西湖春景：不仅是“春草碧色，春水渌波”，跟绵长的堤影掩映着，看到的是一幅淡远的画面；而且在短棹轻纵的过程里，随船所向，都会听到柔和的笙箫，隐隐地在春风中吹送。这些乐曲处处随着词人的船，仿佛是为着词人而歌唱。
廖廖数笔，就营造出一片安谧、恬静的气氛。下片着重描写湖上行舟、波平如镜的景色。
前三句以静写动，写风平浪静时水面晶莹澄澈，如同琉璃，平滑似镜，游人不觉船移，只是看到船浆轻划，水上形成细小的波纹时，方感船身滑动。结句以动衬静，写涟漪微动难免惊动沙滩上的水鸟，使之掠过湖岸飞去，而西湖却愈显其幽静。
此句与王维笔下的 “空山不见人，但闻鸟鸣声”意境相似，有异曲同工之妙。这首词如同一幅清丽活泼、空灵淡远的风景画，美不胜收，清新可爱，令人留连忘返，从中足见欧公乃词坛写景高手。
【采桑子?欧阳修】【十年前是尊前客，月白风清。忧患凋零，老去光阴速可惊。
鬓华虽改心无改，试把金觥。旧曲重听，犹似当年醉里声。】
【译文】十年前，酒席宴上我是客，春风得意前途顺畅。 如今好友相继离世，忧愁疾患倍觉凄凉，回想往事，倍觉光阴飞逝。
如今鬓发虽已渐白，然初心不改，席上仍旧把酒饮乐。耳边传来旧时歌曲，再次倾听，好像还是当年醉里听过的一样。
【赏析】此词是作者宋神宗熙宁四年退居颍州后所作，词中以慷慨悲壮的感情发身世之慨，读来沉郁顿挫，荡气回肠，极一唱三叹之致，在《六一词》中属豪放一路。全词以情语胜，写情疏隽深婉，自然真切。
此词开头是回忆。十年以前，是一个概数，泛指他五十三岁以前的一段生活。
那一时期，他曾出守滁州，徜徉山水之间，写过著名的《醉翁亭记》。后来移守杨州，又常常到竹西、昆冈、大明寺、无双亭等处嘲风咏月、品泉赏花；特别是仁宗嘉佑中，很顺利地由礼部侍郎拜枢密副使，迁参知政事，最后又加了上柱国的荣誉称号。
这期间，多少人生况味，他只以 “月白风清”四字概括。“月白风清”四字，色调明朗，既象征处境的顺利，也反映心情的愉悦，给人的想象是美好、广阔的。
至“忧患凋零”四字，猛一跌宕，展现十年以后的生活。这一时期，他的好友梅尧臣、苏舜钦相继辞世。
友朋凋零，引起他的哀痛。英宗治平二年，他又患了消渴疾。
老病羸弱，更增添。
4.求《采桑子》诗词及鉴赏
哪首《采桑子》啊？采桑子有欧阳修的、辛弃疾的、毛泽东的、纳兰性德的、晏殊的等等，我估计你问的是毛泽东的。
这个应该是学生学过的。采桑子·重阳 一九二九年十月 毛泽东 人生易老天难老，岁岁重阳。
今又重阳，战地黄花分外香。 一年一度秋风劲，不似春光。
胜似春光，寥廓江天万里霜。诗词赏析“人生易老天难老，岁岁重阳。”
宛如一山飞峙，起势突兀。在这两句中，从近处看，前句是虚，后句是实；前句泛论人生天道，后句带出重阳入题。
从远处看，前句是主，后句是宾；前句中“天难老”三字是纲，笼罩全篇，后句只是进一步申说。于此，必须弄清楚以下三点：首先，“人生易老”只是与“天难老”对比着说，丝毫不含有消极感伤的意味。
古诗词中伤春怨秋，嗟贫叹老，这种作品是太多了。但在这里，却完全是另一种思想感情，这里着重说的是“天难老”。
其次，“天难老”是说宇宙间一切事物在不断地发展变化，生生不已，光景常新。“天”就是片段，“难老”就是指发展变化的过程无穷无尽。
这三个字简直就是辩证唯物主义宇宙观的诗的说明，必须注意。再次，明白了“天难老”的涵义，也就明白了“人生易老”的说法，不但不是慨叹人命朝露，而且恰恰相反，在这里是说正由于“人生易老”，所以必须把有限的生命献给无限壮丽的革命事业，以有涯积为无涯，尽可能多地发些光和热，但这又何妨？天是难老的呀。
这意义是丰富的，这情绪是昂扬的。它揭示出不朽的历史发展规律，它体现了革命的乐观主义精神，象格言一样精警，真是耐人寻味。
在这壮大，它是由“岁岁重阳”这一自然现象或客观现实生发出来，是通过具体感性而显现的抽象理念。所以，前主后宾，后句是前句的申说，却不意味着后句较之前句不重要；因为，从另一角度着眼，便又看到：前虚后实，诗意乃是由“岁岁重阳”逗起的，“人生易老天难老”，则是升华，两句是有机合成的精金，缺一不可。
“今又重阳，战地黄花分外香。”岁岁年年，都有重阳，重阳是过不完的。
古人每逢重阳，也往往作诗填词，大约不外花酒空愁，一片萧瑟，满怀岑寂。只有毛泽东此词不达意，意趣横生，戛然独造。
假如说“今又重阳”，犹略似“日月依辰至”；而“战地黄花分外香”，那就横扫千古了。为什么“战地”的“黄花”会“分外香”呢？战地播种着英雄的头颅，灌溉着烈士的鲜血，在炮火连天中野菊挺立开放，绽黄吐芳，使人看了怎能不感到格外美丽，怎能不感到加倍喜悦？ “一年一度秋风劲，不似春光。”
紧承上片意，写景，写的是真实感受。自是秋风劲厉，不似春光妩媚。
但却绝对不是“春华落尽，满怀萧瑟”。假如说在这两句中，于秋风春光，尚无所轩轾；那么，紧接着写道：“胜似春光，廖廓江天万里霜”，这就于秋风春光，已有所抑扬了。
为什么“胜似春光”？春天里哪能有这天高气爽、江净波平的既鲜明又绚丽的寥廓景象呢？“寥廓江天万里霜”，这可同杜甫的“天宇清霜净，公堂宿雾披”，大不相同。同是秋霜，杜甫联想到的是“公堂”，毛泽东联想到的是“春光”。
而以秋比春，所作出的审美评价，显然根据不全然在于春与秋的自然属性，关键还是在诗人的战斗性格更喜欢劲厉，不接近妩媚。因而在这种借景抒情之中，自然便有了寓意，有了寄托。
“秋风劲”使人联想到如花似锦的和平生活。于是“胜似春光”，便是合乎逻辑的推论了。
“江天”句则预示了革命前途的光明，表现了胜利信心的坚定。这些寓意和寄托，都是在写景言情中的“言外意”，“味外味”，其妙处是“味在咸酸之外”。
不得把诗的形象看作某种概念的象征，这比那种托物言志的手法又高一筹，是真正的诗意与精深的哲理的统一，是浓郁的诗意中放射出的巨大哲理光辉。它首先给人以强烈的美感享受，并从而又给人以刚毅的意志的鼓舞和智慧的理性的启发。
这是诗的最高的意境。
5.回应纳兰容若《采桑子》的诗词
回应纳兰容若《采桑子》的诗词
纳兰性德 采桑子·
明月多情应笑我明月多情应笑我，笑我如今。
辜负春心，独自闲行独自吟。
近来怕说当时事，结遍兰襟。月浅灯深，梦里云归何处寻？
以似旷达之态抒写情人离去后内心的痛苦之情.可能兼有悼亡之意.上片：多情的明月应嘲笑我的无情.嘲笑我辜负了她对我的柔情.如今她已离我远去.我只能独自一人漫无目的地前行.独自一人悲伤地吟唱.宋-苏轼《念奴娇 赤壁怀古》：“故国神游，多情应笑我，早生华发。”宋-晏几道《采桑子》：“莺花见尽当是事，应笑如今，一寸愁心。”春心---指男女间相互爱慕的情怀.下片：近来不敢提起当初的事情.那时我还和她情投意合.相亲相爱.如今在惨淡的月光下.在暗淡的灯影里.远去的情人就像梦里悠悠飘去的一朵白云.无处追寻.兰襟---女子芬芳的衣襟.这里喻指两人情谊非常真挚.宋-晏几道《清平乐》：“梦云归处难寻，微凉暗入香襟.犹恨那回庭院，依前月浅灯深.
【赏析】上片以嘲笑口吻直抒自己如今辜负情人深恩.表面上看起来风流自赏.实则悔恨交加.痛惜自己从前没有珍惜幸福时光.而今情人离去.只能独自承受离别的痛苦.下片进一步抒写悲悔之情.前两句以怕说当时之事反衬当时相聚的美好和快乐.后两句回到现实.叹息情人就像梦里云归.自己想要补赎以前的缺憾都不可能.在这首词中.作者并没有写到自己与情人间的具体情事.只是以抒情之笔.倾诉他此时的愧悔之情.这种悔恨交加的复杂情感.是每一个经历过爱情的男女都能感受到的.因此能引起读者的强烈共鸣.此词结构严谨.以明月起.以云归结.首尾相应.将情感附着在人们熟悉的自然风物上.意象本身就具有极强的感发力量。