1.席慕容《独木》的诗歌赏析
整首诗大量运用了对比和类比，以自我剖析的方法表达出作者的观点
——渴望自由的空间、渴望自由的舒展
席慕容先是以火车上的自己为引子，引出所见的独木。
其中，火车则是作者心中无人打扰的空间的象征。喜欢在火车上，实则是喜爱独自一人的清净自在。
在诗的前几句，作者花少量的笔墨刻画了这样一个专属于自己的空间，为的是在读者心中留下印象。
随后以群木和独木的对比，写社会和理想的对比。
至此，那个“空间”的概念成功地转换为“理念”的概念
也就是从一个自在的空间，到对自由本质的向往。
文中用委婉的方法来生长一句，说的是社会。
不仅如此，它也做了一个铺垫——为什么要委婉生长？是因为要获得阳光。
随后一个转折，跳到那一株独木——自由地生长得如蓬如伞——最重要的，仍然能获得阳光。
作者通过这样的描写，表现出自身内心最深处的愿望——单纯的自在是不足的。不仅自在、还要舒适地生活。所以说，作者所求的自在，是一种不受束缚的生活方式。
这无疑是现实中不可能的，所以作者笔锋一转、再点群木。
通过这样的一次迂回，作者从中引出做人的道理——要自由、先要妥协；要舒畅、先要学会在社会中独立。这种独立不是特异独行，而是在不得不依附“群木”的时候，在内心深处做一棵独木。
2.席慕容《独木》的诗歌赏析
原文：喜欢坐火车，喜欢一站一站的慢慢南下或者北上，喜欢在旅途中间的我。
只因为，在旅途的中间，
我就可以不属于起点或者终点，不属于任何地方和任何人，
在这个单独的时刻里，我只需要属于我自己就够了。
所有该尽的义务，该背负的责任，
所有该去争夺或是退让的事物，
所有人世间的牵牵绊绊都被隔在铁轨的两端，
而我，在车厢里的我是无所欲求的。
在那个时刻里，我唯一要做也唯一可做的事，
只是安静地坐在窗边，观看着窗外景物的交换而已。
窗外景物不断在变换，山峦与河谷绵延而过，
我看见在那些成林的树丛里，每一棵树都长得又细又长，
为了争取阳光，它们用尽一切委婉的方法来生长。
走过一大片稻田，在田野的中间，我也看见了一棵孤独的树，
因为孤独，所以能恣意地伸展着枝叶，长得象一把又大又粗又圆的伞。
在现实生活里，我知道，我应该学习迁就与忍让，
就象那些密林中的树木一样。
可是，在心灵的原野上，请让我，让我能长在一棵广受日照的大树。
我也知道，在这之前，我必须先要学习独立，在
心灵最深处，学习着不向任何人寻求依附
赏析部分：
整首诗大量运用了对比和类比，以自我剖析的方法表达出作者的观点
——渴望自由的空间、渴望自由的舒展
席慕容先是以火车上的自己为引子，引出所见的独木。
其中，火车则是作者心中无人打扰的空间的象征。喜欢在火车上，实则是喜爱独自一人的清净自在。
在诗的前几句，作者花少量的笔墨刻画了这样一个专属于自己的空间，为的是在读者心中留下印象。
随后以群木和独木的对比，写社会和理想的对比。
至此，那个“空间”的概念成功地转换为“理念”的概念
也就是从一个自在的空间，到对自由本质的向往。
文中用委婉的方法来生长一句，说的是社会。
不仅如此，它也做了一个铺垫——为什么要委婉生长？是因为要获得阳光。
随后一个转折，跳到那一株独木——自由地生长得如蓬如伞——最重要的，仍然能获得阳光。
作者通过这样的描写，表现出自身内心最深处的愿望——单纯的自在是不足的。不仅自在、还要舒适地生活。所以说，作者所求的自在，是一种不受束缚的生活方式。
这无疑是现实中不可能的，所以作者笔锋一转、再点群木。
通过这样的一次迂回，作者从中引出做人的道理——要自由、先要妥协；要舒畅、先要学会在社会中独立。这种独立不是特异独行，而是在不得不依附“群木”的时候，在内心深处做一棵独木
3.含“木”的诗句有哪些
1、春望
唐代：杜甫
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
译文：
长安沦陷，国家破碎，只有山河依旧；春天来了，人烟稀少的长安城里草木茂密。
感伤国事，不禁涕泪四溅，鸟鸣惊心，徒增离愁别恨。
连绵的战火已经延续了半年多，家书难得，一封抵得上万两黄金。
愁绪缠绕，搔头思考，白发越搔越短，简直要不能插簪了。
2、酬乐天扬州初逢席上见赠
唐代：刘禹锡
巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身。
怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。
沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
今日听君歌一曲，暂凭杯酒长精神。
译文：
巴山楚水凄凉之地，二十三年默默谪居。
回来物是人非，我像烂柯之人，只能吹笛赋诗，空自惆怅不已。
沉舟侧畔，千帆竞发；病树前头，万木逢春。
今日听你高歌一曲，暂借杯酒振作精神。
3、登高
唐代：杜甫
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
译文：
风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上有鸟儿在盘旋。
无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。
悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。
历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，衰颓满心偏又暂停了浇愁的酒杯。
4、绝句·古木阴中系短篷
宋代：志南
古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。
沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。
译文：
我在高大的古树阴下拴好了小船；拄着拐杖，走过小桥，恣意欣赏这美丽的春光。
丝丝细雨，淋不湿我的衣衫；它飘洒在艳丽的杏花上，使花儿更加灿烂。阵阵微风，吹着我的脸已不使人感到寒；它舞动着嫩绿细长的柳条，格外轻飏。
5、归园田居·其三
魏晋：陶渊明
种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨兴理荒秽，带月荷锄归。
道狭草木长，夕露沾我衣。
衣沾不足惜，但使愿无违。
译文：
我在南山下种植豆子，地里野草茂盛豆苗豌稀。
清晨早起下地铲除杂草，夜幕降披月光扛锄归去。
狭窄的山径草木丛生，夜露沾湿了我的衣。
衣衫被沾湿并不可惜.只希望不违背我归耕田园的心意。
4.席慕容《独木》的诗歌赏析
原文：喜欢坐火车，喜欢一站一站的慢慢南下或者北上，喜欢在旅途中间的我。
只因为，在旅途的中间，我就可以不属于起点或者终点，不属于任何地方和任何人，在这个单独的时刻里，我只需要属于我自己就够了。所有该尽的义务，该背负的责任，所有该去争夺或是退让的事物，所有人世间的牵牵绊绊都被隔在铁轨的两端，而我，在车厢里的我是无所欲求的。
在那个时刻里，我唯一要做也唯一可做的事，只是安静地坐在窗边，观看着窗外景物的交换而已。窗外景物不断在变换，山峦与河谷绵延而过，我看见在那些成林的树丛里，每一棵树都长得又细又长，为了争取阳光，它们用尽一切委婉的方法来生长。
走过一大片稻田，在田野的中间，我也看见了一棵孤独的树，因为孤独，所以能恣意地伸展着枝叶，长得象一把又大又粗又圆的伞。在现实生活里，我知道，我应该学习迁就与忍让，就象那些密林中的树木一样。
可是，在心灵的原野上，请让我，让我能长在一棵广受日照的大树。我也知道，在这之前，我必须先要学习独立，在心灵最深处，学习着不向任何人寻求依附赏析部分：整首诗大量运用了对比和类比，以自我剖析的方法表达出作者的观点——渴望自由的空间、渴望自由的舒展席慕容先是以火车上的自己为引子，引出所见的独木。
其中，火车则是作者心中无人打扰的空间的象征。喜欢在火车上，实则是喜爱独自一人的清净自在。
在诗的前几句，作者花少量的笔墨刻画了这样一个专属于自己的空间，为的是在读者心中留下印象。随后以群木和独木的对比，写社会和理想的对比。
至此，那个“空间”的概念成功地转换为“理念”的概念也就是从一个自在的空间，到对自由本质的向往。文中用委婉的方法来生长一句，说的是社会。
不仅如此，它也做了一个铺垫——为什么要委婉生长？是因为要获得阳光。随后一个转折，跳到那一株独木——自由地生长得如蓬如伞——最重要的，仍然能获得阳光。
作者通过这样的描写，表现出自身内心最深处的愿望——单纯的自在是不足的。不仅自在、还要舒适地生活。
所以说，作者所求的自在，是一种不受束缚的生活方式。这无疑是现实中不可能的，所以作者笔锋一转、再点群木。
通过这样的一次迂回，作者从中引出做人的道理——要自由、先要妥协；要舒畅、先要学会在社会中独立。这种独立不是特异独行，而是在不得不依附“群木”的时候，在内心深处做一棵独木。
5.有关诗词的赏析
《长歌行》阅读赏析作品简介：汉乐府 "乐府"原是古代掌管音乐的官署.秦及西汉辉帝时都设有"乐府令".汉武帝时的乐府规模较大，其职能是掌管宫廷所用音乐，兼采民间歌谣和乐曲.魏晋以后，将汉代乐府机关所搜集演唱的诗歌，统统称为乐府诗.汉乐府创作的基本原则是"感于哀乐，缘事而发"（《汉书·艺文志》）.它继承《诗经》现实主义的优良传统，广阔而深刻地反映了汉代的社会现实.汉乐府在艺术上最突出的成就表现在它的叙事性方面，其次，是它善于选取典型细节，通过人物的言行来表现人物性格.其形式有五言，七言和杂言，尤其值得重视的是汉乐府已产生了一批成熟的五言诗.流传下来的汉代乐府诗，绝大多数已被宋朝人郭茂倩收入他编著的《乐府诗集》中.原文：青青园中葵，朝露待日晞.阳春布德泽，万物生光辉.常恐秋节至，焜黄华叶衰.百川东到海，何时复西归 少壮不努力，老大徒伤悲.注释：此诗选自汉乐府.乐府是自秦代以来设立的朝廷音乐机关，汉武帝时得到大规模的扩建，从民间搜集了大量的诗歌作品，内容丰富，题材广泛.本诗是其中的一首.长歌行：汉乐府曲调名.葵：古代的一种蔬菜.晞：晒干.阳春：就是春天，是阳光和露水充足的时候.布：散布，洒满.德泽：恩泽.秋节：秋季.节，时节，节令.焜黄：枯黄.华：同"花".衰：为了押韵，这里可以按古音读作.百川：无数条江河.川，河流.徒：徒然，白白地.今译：园中的葵菜呵郁郁葱葱，晶莹的朝露阳光下飞升.春天把希望洒满了大地，万物都呈现出一派繁荣.常恐那肃杀的秋天来到，树叶儿黄落百草也凋零.百川奔腾着东流到大海，何时才能重新返回西境 少年人如果不及时努力，到老来只能是悔恨一生.赏析：这首诗从"园中葵"说起，再用水流到海不复回打比方，说明光阴如流水，一去不再回.最后劝导人们，要珍惜青春年华，发愤努力，不要等老了再后悔.这首诗借物言理，首先以园中的葵菜作比喻."青青"喻其生长茂盛.其实在整个春天的阳光雨露之下，万物都在争相努力地生长.何以如此 因为它们都恐怕秋天很快地到来，深知秋风凋零百草的道理.大自然的生命节奏如此，人生又何尝不是这样 一个人如果不趁着大好时光而努力奋斗，让青春白白地浪费，等到年老时后悔也来不及了.这首诗由眼前青春美景想到人生易逝，鼓励青年人要珍惜时光，出言警策，催人奋起.简评：这是汉代乐府古诗中的一首名作.诗中用了一连串的比喻，来说明应该好好珍惜时光，及早努力.诗的前四句，向我们描绘了一幅明媚的春景，园子里绿油油的葵菜上还带着露水，朝阳升起之后，晒干了露水，葵菜又沐浴在一片阳光中.世上的万物都在春天受到大自然雨露的恩惠，焕发出无比的光彩.可是，秋天一到，它们都要失去鲜艳的光泽，变得枯黄衰落了.万物都有盛衰的变化，人也有由少年到老年的过程.时间就像大江大河的水一样，一直向东流入大海，一去不复返了.我们在年少力强的时候如果不珍惜时光，好好努力的话，到老的时候就只能白白地悲伤了！野望 作者：【王绩】 年代：【唐】 体裁：【五律】 类别：【未知】 东皋薄暮望，徙倚欲何依？树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。相顾无相识，长歌怀采薇。
【注释】：这首诗在艺术上以质朴自然见长。全诗写的是秋色中的山野，在闲适的情趣中，也透露出诗人彷徨无依的莫名苦闷。
[注释]（1）东皋：山西省河津县的东皋村，诗人隐居的地方。（2）徙倚[音“席乙”]：徘徊彷徨。
（3）落晖：落日的余光。（4）犊：小牛。
采薇：《诗经.召南.草虫》有：“徙彼南山，言菜其薇。未见君子，我心伤悲。”
又《诗经.小雅.采薇》有：“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止，靡市靡家，猃狁之故；不遑启居，猃狁之故”，此处暗用二诗的句意，借以抒发自己的苦闷。
[译文]在黄昏的时候，我伫立在东皋村头怅望，彷徨徘徊心中没有主张。每一棵树都凋谢枯黄，每一座山峰都涂上落日的余晖。
放牛的儿童骑着小牛回家，猎人骑着骏马带回猎物。我看到这些人又并不相识，心情郁闷于是长声歌唱《诗经》中“采薇采薇”的诗句。
------------------------------------------------------------------------《野望》写的是山野秋景，在闲逸的情调中，带几分彷徨和苦闷，是王绩的代表作。“东皋薄暮望，徙倚欲何依。”
皋是水边地。东皋，指他家乡绛州龙门的一个地方。
他归隐后常游北山、东皋，自号“东皋子”。“徙倚”是徘徊的意思。
“欲何依”，化用曹操《短歌行》中“月明星稀，乌鹊南飞，绕树三匝，何枝可依”的意思，表现了百无聊赖的彷徨心情。下面四句写薄暮中所见景物：“树树皆秋色，山山唯落晖。
牧人驱犊返，猎马带禽归。”举目四望，到处是一片秋色，在夕阳的余晖中越发显得萧瑟。
在这静谧的背景之上，牧人与猎马的特写，带着牧歌式的田园气氛，使整个画面活动了起来。这四句诗宛如一幅山家秋晚图，光与色，远景与近景，静态与动态，搭配得恰到好处。
然而，王绩还不能象陶渊明那样从田园中找到慰藉，所以最后说：“相顾无相识，长歌怀采薇。”说自己在现实中孤独无依，只好追怀古代的隐士，和伯夷、叔齐那样的人交朋友了。
读熟了唐诗的人，也许并不觉得。
6.20篇古诗词赏析
赠汪伦
年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【七绝】 类别：【留别】
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
【注释】
诗人用潭水深千尺比喻汪伦与他的友情，运用了夸张的手法（潭深千尺不是实有其事）写深情厚谊，十分动人。这首诗体现了浪漫主义诗人李白想落天外的诗歌特色。
静夜思
年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【乐府】 类别：【羁旅】
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
【注解】：
1、举：抬。
【韵译】：
皎洁的月光洒到床前，
迷离中疑是秋霜一片。
仰头观看明月呵明月，
低头乡思连翩呵连翩。
早发白帝城
年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【七绝】 类别：【羁旅】
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不尽，轻舟已过万重山。
【注解】：
1、白帝：今四川省奉节
2、江陵：今湖北省江宁县。县。
3、一日还：一天就可以到达。
【韵译】：
清晨，我告e79fa5e9819331333332643337别高入云霄的白帝城；
江陵远在千里，船行只一日时间。
两岸猿声，还在耳边不停地啼叫；
不知不觉，轻舟已穿过万重青山。
客中行
年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【七绝】 类别：【】
兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。
但使主人能醉客，不知何处是他乡。
【注释】
又题《客中作》
[注释]（1）兰陵：地名。（2）但使：只要。
[译文]兰陵出产的美酒，透着醇浓的郁金香的芬芳，盛在玉碗里看上去犹如琥珀般晶莹。只要主人同我一道尽兴畅饮，一醉方休，我那管她这里是故乡还是异乡呢！
独坐敬亭山
年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【五绝】 类别：【山水】
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。
【注释】
[注释]（1）敬亭山：在今安徽省宣城县北。
[译文]群鸟高飞，绝尽踪影，一片孤云独自悠闲地飘浮而去我伫立在山顶，注视着敬亭山，敬亭山也看着我，彼此久看不厌。
春望
年代：【唐】 作者：【杜甫】 体裁：【五律】 类别：【】
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
【注释】
【注解】：
1、国破：指国都长安被叛军占领。
2、感时句：因感叹时事，见到花也会流泪。
3、浑：简直。
4、不胜簪：因头发短少，连簪子也插不上。
【韵译】：
长安沦陷国家破碎，只有山河依旧，
春天来了城空人稀，草木茂密深沉。
感伤国事面对繁花，难禁涕泪四溅，
亲人离散鸟鸣惊心，反觉增加离恨。
立春以来战火频连，已经蔓延三月，
家在
7.关于古诗的赏析
我认为是这样的（我自己就是这样写）
1.可以先将整首诗完整地翻译下来
2.把每句的描写内容及所表思想写下来
3.对古诗中个别字进行炼字（所谓炼字，就是将古诗中个别用地特别准确的，特别能反映主旨的，或特别生动形象地揭示思想意境的具体地赏析出来）
4.联系以上你所做的，疏通整首诗的成功之处以及值得借鉴的地方
5.结合亲身经历谈谈你赏析完整首诗的感受以及获得的启示
这就是我赏析古诗的方法，希望能对你有所帮助啦~！
这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。
诗的前两句“床前明月光，疑是地上霜”，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。
诗的后两句“举头望明月，低头思故乡”，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。
明人胡应麟说胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮•；内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。
这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。 一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！
月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。
秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。
从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。
短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。它是容易理解的，却又是体味不尽的。诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。
8.海子诗《木鱼儿》鉴赏
【赏析】
这首诗以明朗清新的语言，唱出了诗人的真诚善良——愿每个人都能“在尘世获得幸福”，抒情自然而又真挚。
这首诗共三节，第一节虚构了诗人理想中的“幸福的人”的生活图景：既有诗人向往的平凡生活的内容（关心粮食和蔬菜），又保持了自由、闲散的生活风格（喂马，劈柴，周游世界），更关键地在于它的清静与独立——独立于社会人群的边缘（面朝大海，春暖花开）。这种幸福是现实与理想、物质与精神的完美统一，属于未来，属于幻想。第二、三节由描绘景象转为抒发情感，诗人由已及人，表达了对亲情友情的珍惜，情感涉及面次第展开，胸襟逐渐开阔，尤其诗歌第三节对“陌生人”的三“愿”中，最后的“愿你在尘世获得幸福”，在全诗中起着总括的作用，博爱之情溢于言外。然而诗歌至此，情感突然发生逆转，“我只愿面朝大海，春暖花开”，犹言尘世的幸福与诗人无关，显示出诗人矛盾心理状态：刚对世人表露赤诚心怀，很快转过身，面朝大海，背对众人；在人生观、价值观上既肯定世俗生活，又不甘“和其光，同其尘”，不甘堕入尘世成为俗人。诗人心怀始而热情开放，终而收合封闭。一个“只”字表现了诗人坚定的决心，他终于还是“一个黑夜的孩子，沉浸于冬天，倾心死亡”，“春暖花开”的祝愿只是诗人临行的赠品。
这首诗集中体现了诗人单纯而明净的特有风格。邹建军《试论海子的诗歌创作》总结海子诗的特点：一是意象空旷；二是以实显虚，以近显远；三是语言纯粹、本真。“面朝大海，春暖花开”这两个短语可谓海子的天才创造，不仅意象开阔深远，而且韵味无穷。诗歌平白如话，情感表达真实、自然、朴实无华。
9.登快阁诗赏析
[编辑本段]登快阁 黄庭坚 原文 痴儿了却公家事，快阁东西倚晚晴。
落木千山天远大，澄江一道月分明。 朱弦已为佳人绝，青眼聊因美酒横。
万里归船弄长笛，此心吾与白鸥盟。 [编辑本段]作者简介 黄庭坚 （1045-1105），字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称黄豫章，[1]洪州分宁（今江西修水县）人。
北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。英宗治平四年（1067）进士。
历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》 检讨官。
后擢起居舍人。绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州（今重庆涪陵）别驾，旋迁戎州（今四川宜宾），安置黔州等地。
徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年进士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职，后来新党执政，屡遭贬，死于宜州（今广西宜山）贬所。
擅文章、诗词，尤工书法。诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。
早年受知于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。诗与苏轼并称“苏黄”，有《豫章黄先生文集》。
词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》、龙榆生《豫章黄先生词》。词风流宕豪迈，较接近苏轼，为“江西诗派”之祖。
晁补之云：“鲁直间作小词固高妙，然不 是当行家语，自是著腔子唱好诗。”（见《诗人玉屑》）另有不少俚词，不免亵诨。
有《山谷词》又名《山谷琴趣外篇》。主要墨迹有《松风阁诗》、《华严疏》、《经伏波神祠》、《诸上座》、《李白忆旧游诗》、《苦笋赋》等。
书论有《论近进书》、《论书》、《清河书画舫》、《式古堂书画汇考》著录。黄庭坚是“苏门四学士”之一，诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习。
开一代风气，为江西诗派的开山鼻祖。书法精妙，与苏、米、蔡并称“宋四家”。
词与秦观齐名，艺术成就不如秦观。晚年近苏轼，词风疏宕，深于感慨，豪放秀逸，时有高妙。
北宋元符元年，居戎州时，仿王羲之《兰亭集序》中“曲水流觞”意境，于今宜宾市郊北凿石饮水为池，曰“流杯池”。 写作背景 宋神宗元丰五年（1082），黄庭坚当时在吉州太和县（今江西泰和县）知县任上，公事之余，诗人常到"澄江之上，以江山广远，景物清华得名"（《清一统治·吉安府》）的快阁览胜。
这一首著名的七律就是写登临时的所见所感。它集中体现了诗人的审美趣味和艺术主张，因而，常被评论家们作为代表举。
[编辑本段]注释 [1] 快阁在吉州太和县（今属江西）东澄江（赣江）之上，以江山广远、景物清华著称。此诗作于元丰五年（1082）作者任太和令时。
[2]痴儿：作者自指。《晋书?傅咸传》载杨济与傅咸书云：“天下大器，非可稍了，而相观每事欲了。
生子痴，了官事，官事未易了也，了事正作痴，复为快耳。”这是当时的清谈家崇尚清谈，反对务实的观点，认为一心想把官事办好的人是“痴”，黄庭坚这里反用其意，以“痴儿”自许。
[3]东西：这里是指时而东、时而西地往来观赏。 [4]“朱弦”句：《吕氏春秋?本味》：“钟子期死，伯牙破琴绝弦，终身不复鼓琴，以为世无足复为鼓琴者。”
朱弦：这里指琴。佳人：美人，引申为知己、知音。
[5]“青眼”句：《晋书?阮籍传》：“（阮）籍又能为青白眼，见礼俗之士，以白眼对之。及嵇喜来吊，籍作白眼，喜不怿而退。
喜弟康闻之，乃赍酒挟琴造焉，籍大悦，乃见青眼。”青眼：即黑眼珠在中间，正眼相看。
[6]与白鸥盟：据《列子?黄帝》：“海上之人有好沤（鸥）鸟者，每旦之海上从沤鸟游，沤鸟之至者，百住而不止。其父曰：‘吾闻沤鸟皆从汝游，汝取来吾玩之。
’明日之海上，沤鸟舞而不下也。”后人以与鸥鸟盟誓表示毫无机心，这里是指无利禄之心，借指归隐。
[编辑本段]古今点评 1.山谷《登快阁》诗云：“落木千山天远大，澄江一道月分明。”此但以“远大”、“分明”之语为新奇，而究其实，乃小人语。
（张戒《岁寒堂诗话》） 2.“至宋之山谷，诚不免粗疏涩僻之病。至其意境天开，则实能辟古今未泄之奥妙。
而《登快阁》诗亦其一也。顾诋为小儿语，不知何处有此等小儿能具如许胸襟也。
（张宗泰《鲁岩所学集》） 3.起四句且叙且写，一往浩然。五六句对意流行。
收尤豪放，此所谓寓单行之气于排偶之中也。（方东树《昭昧詹言》卷二十） 4.此诗气势豪放，明白如话，却无曲折之致，正显黄诗平易之风格。
（胡晓明、秦静梅《宋代诗歌评点》） 赏析 一般说来，文章或诗歌开头往往较难，以致有的文学家常将其开头处砍去，这是因为开头处，作者还没有和作品的情境融为一体，因而容易作态。黄山谷此诗起首，用通俗口语娓娓道来，但又能构思奇妙，引人入境。
诗人说，我这个呆子办完公事，登上了快阁，在这晚晴余辉里，倚栏远眺。这二句，看似通俗浅近，却包涵着极为丰富的内容：前句是用《晋书·傅咸传》所载夏侯济之语，"生子痴，了官事，官事未易了也。
了事正坐痴，复为快耳！"后句用杜甫"注目寒江倚山阁"及李商隐"万古贞魂倚暮霞"之典，还多有翻新出奇之妙。"痴儿"二字翻前人之意，直认自己是"痴儿"，此为谐趣之一；"了却"二字，渲染出了诗人如释。
10.20首古诗加赏析
2.江 雪 千山鸟飞约，万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。 《江雪》是柳宗元被贬永州后的作品，历来为人们所称诵。
这首小诗，是托景言志的。作者用极其洗炼的文笔，勾勒出一位渔翁在白雪茫茫的寒江上独钓的情景，艺术地概括了当时他所处的政治环境的险恶，表现了他毫无畏惧、不向黑暗势力屈服的坚强意志和不同流合污的高贵品质。
诗中所写的景物是：座座山峰，看不见飞鸟的形影，条条小路，也都没有人们的足迹。整个大地覆盖着茫茫白雪，一个穿着蓑衣、戴着笠帽的老渔翁，乘着一叶孤舟，在寒江上独自垂钓。
看，这是一幅多么生动的寒江独钓图啊！这幅画面究竟意味着什么呢？大家知道，在艺术作品中，绝不会有“纯粹”的风景诗或风景画。在它们里面总是要或多或少地反映作者的感情和现实内容的。
事实上，风景诗中的极品，尽管通篇花鸟，满纸烟霞，但必然是字字看来皆是景，声声细味总是情。这首诗，也不例外。
只要我们了解柳宗元的一生经历，就可以看出这一点。 3、绝句二首（其二） 杜甫 江碧鸟逾白， 山青花欲燃。
今春看又过， 何日是归年？ 此诗为杜甫入蜀后所作，抒发了羁旅异乡的感慨。“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，这是一幅镶嵌在镜框里的风景画，濡饱墨于纸面，施浓彩于图中，有令人目迷神夺的魅力。
你看，漫江碧波荡漾，显露出白翎的水鸟，掠翅江面，好一派怡人的风光！满山青翠欲滴，遍布的朵朵鲜花红艳无比，简直就象燃烧着一团旺火，多么绮靡，多么灿烂！以江碧衬鸟翎的白，碧白相映生辉；以山青衬花葩的红，青红互为竞丽。一个“逾”字，将水鸟借江水的碧色衬底而愈显其翎毛之白，写得深中画理；而一个“欲”字，则在拟人化中赋花朵以动态，摇曳多姿。
两句诗状江、山、花、鸟四景，并分别敷碧绿、青葱、火红、洁白四色，景象清新，令人赏心悦目。可是，诗人的旨意却不在此，紧接下去，笔路陡转，慨而叹之 “今春看又过，何日是归年”！句中“看又过”三字直点写诗时节。
春末夏初景色不可谓不美，然而可惜岁月荏苒，归期遥遥，非但引不起游玩的兴致，却反而勾起了漂泊的感伤。 此诗的艺术特点是以乐景写哀情，唯其极言春光融洽，才能对照出诗人归心殷切。
它并没有让思归的感伤从景象中直接透露出来，而是以客观景物与主观感受的不同来反衬诗人乡思之深厚，别具韵致。 4。
清平调词 李白 云想衣裳花想容， 春风拂槛露华浓。 若非群玉山头见， 会向瑶台月下逢。
第一首，一起七字：“云想衣裳花想容，”把杨妃的衣服，写成真如霓裳羽衣一般，簇拥着她那丰满的玉容。“想”字有正反两面的理解，可以说是见云而想到衣裳，见花而想到容貌，也可以说把衣裳想象为云，把容貌想象为花，这样交互参差，七字之中就给人以花团锦簇之感。
接下去“春风拂槛露华浓”，进一步以“露华浓”来点染花容，美丽的牡丹花在晶莹的露水中显得更加艳冶，这就使上句更为酣满，同时也以风露暗喻君王的恩泽，使花容人面倍见精神。下面，诗人的想象忽又升腾到天堂西王母所居的群玉山、瑶台。
“若非”、“会向”，诗人故作选择，意实肯定：这样超绝人寰的花容，恐怕只有在上天仙境才能见到！玉山、瑶台、月色，一色素淡的字眼，映衬花容人面，使人自然联想到白玉般的人儿，又象一朵温馨的白牡丹花。与此同时，诗人又不露痕迹，把杨妃比作天女下凡，真是精妙至极。
5，清平调 李白 一枝红艳露凝香， 云雨巫山枉断肠。 借问汉宫谁得似？ 可怜飞燕倚新妆。
第二首，起句“一枝红艳露凝香”，不但写色，而且写香；不但写天然的美，而且写含露的美，比上首的“露华浓”更进一层。“云雨巫山枉断肠”用楚襄王的故事，把上句的花，加以人化，指出楚王为神女而断肠，其实梦中的神女，那里及得到当前的花容人面！再算下来，汉成帝的皇后赵飞燕，可算得绝代美人了，可是赵飞燕还得倚仗新妆，那里及得眼前花容月貌般的杨妃，不须脂粉，便是天然绝色。
这一首以压低神女和飞燕，来抬高杨妃，借古喻今，亦是尊题之法。相传赵飞燕体态轻盈，能站在宫人手托的水晶盘中歌舞，而杨妃则比较丰肥，固有“环肥燕瘦”之语（杨贵妃名玉环）。
后人据此就编造事实，说杨妃极喜此三诗，时常吟哦，高力士因李白曾命之脱靴，认为大辱，就向杨妃进谗，说李白以飞燕之瘦，讥杨妃之肥，以飞燕之私通赤凤，讥杨妃之宫闱不检。李白诗中果有此意，首先就瞒不过博学能文的玄宗，而且杨妃也不是毫无文化修养的人。
据原诗来看，很明显是抑古尊今，好事之徒，强加曲解，其实是不可通的。 6.清平调 李白 名花倾国两相欢， 长得君王带笑看。
解释春风无限恨， 沉香亭北倚阑干 第三首从仙境古人返回到现实。起首二句“名花倾国两相欢，长得君王带笑看”，“倾国”美人，当然指杨妃，诗到此处才正面点出，并用“两相欢”把牡丹和“倾国”合为一提，“带笑看”三字再来一统，使牡丹、杨妃、玄宗三位一体，融合在一起了。
由于第二句的“笑”，逗起了第三句的“解释春风无限恨”，春风两字即君王之代词，这一句，把牡丹美人动人的姿色写得情趣盎然，君王既带笑，当然无恨，恨都为之消释。